NULLPUNKT
Tamur Tohver
Teater võib mõjutada näitlejate ja vaatajate teadvust mitte ainult kaudselt, väljendatud teadvustasandite kaudu, vaid ka otseselt puhta teadvuse tasandil. Kui näitlemisvahendid võimaldavad näitlejal esineda, säilitades samal ajal puhta teadvuse kogemuse, mõjutab tekkiv mänguviis otseselt vaatajate puhta teadvuse taset
(Meyer-Dinkgräfe, 2005: 195).
Nullpunktipraksis on arengutreening, mis aitab näitleja-lavastaja tandemil ära hoida prooviperioodis egopõhiseid konflikte ja ennetada lavahirmu ilminguid etenduse ajal. Harjutades saavutab näitleja sügava katkematu esinemisvoo ja liigub oma esituses kõrgema teadvuse seisundisse.
See loob võimsa kontakti vaatajaga ja mõlemad kogevad etenduse ajal unustamatut elamust. Lavastusprotsessi puhul rakendab näitleja-lavastaja tandem siin isikuarengulist lavastamismeetodit. Proovitsüklites toetab lavastaja näitlejat ülitugeva keskendumise saavutamisel ning aitab tal kujundada isiklikku veendumust kunstilises tões.
See muudab näitleja esituse tõhusalt intiimseks, kõnetavaks, sügavalt veenvaks. Nullpunktipraksis on etenduskunsti praktika, mis ühendab Stanislavski näitlejatreeningu ja lavastajatöö joogatehnika ja -filosoofilia põhimõtetele (Abhyasa ja Vairagya, Yamas ja Niyamas) tuginevate tajuharjutustega.
Praktika olemus seisneb uute tehnikate süsteemis, mis on loodud praktilise esitusoskuse teadmiste alusel ja mida vahendatakse enesearenduse ja coaching’u oskuste kaudu. Praktika ületab traditsioonilise, konservatiivse õpetamise ja lavakunstipraktika piirid, mis sageli suurendavad ärevust ja lavahirmu. Selle asemel, et pidada hirmu motiveerivaks tööriistaks (nagu vanema põlvkonna praktikute seas sageli arvatakse), keskendub praktika olemasoleva, tarbetu hirmu ennetamisele või vabastamisele näitleja-lavastaja suhte kaudu, luues horisontaalse, võrdse ja toetava düaadi (võimendatud holistiline lähenemine, eriti noorema põlvkonna seas).
Nullpunktipraksis on afektiivse teooria, Stanislavski teatritegemise, juhtimise coaching’u, neuroteaduse ja joogapraktikate praktiline rakendus.
NPP enesearengu harjutused on loodud selleks, et suurendada praktiku introvertset kineetilise keha-meele teadlikkust ning teravdada tajuvahendeid emotsioonide juhtimiseks ja keskendumiseks. Seega pakuvad kõik kolm NPP praktika taset kokku ainulaadset, terviklikku süsteemi teadlikuks treeninguks, tõstes praktiku eristamis- ja tähelepanutaipu kõrgemale tajutasemele. See omakorda toob kaasa isikliku kvalitatiivse muutuse ja võimaldab esineda kõrgemal teadlikkuse tasemel.
Lisaks loob NPP praktika ansambli liikmete vahel kokkuleppe delikaatsema, intiimsema, hoolivama ja tunnustavama koostööviisi kohta prooviprotsessis: täpsus ja üksteise hindamine. See meetod vähendab näitleja ja lavastaja loovust pärssivaid kõhklusi ja hirme seoses lõpliku kunstilise tulemusega (etendusega), arendab nende isiksust ning vähendab stuudio pinget. NPP praktika üheskoos stuudios ja individuaalselt prooviperioodi jooksul vähendab loominguliste isikute vahelisi konflikte ning lahustab tarbetuid kaitsedünaamikaid: enesekaitse hoiakuid.
Coaching’u sessiooni eesmärk […] on aidata sul õppida enesehindamist. Tegemist on tõeliselt sinu enda hindamisega iseenda suhtes. Coach ei ole siin selleks, et sind analüüsida või diagnoosida nagu meditsiinilise või psühholoogilise hindamise puhul. See on sinu isiklik uurimus oma praeguse elu ja olemise seisundi kohta. Coach on seda varem teinud ja on siin, et hõlbustada sinu enda introspektsiooni ja tähelepanekut. […] „Meister“ ei ole meister oma tiitli või positsiooni pärast, vaid oma võime ja kogemuse tõttu: see, kes suudab iseennast valitseda või on seda juba teinud.
(Enesearengu praktikate kohta, anonüümne)
- ARENDAVAST LAVASTAMISEST
- LOE ROHKEM, KUIDAS KASUTADA NPP PRAKTIKAT KÕRGEMA TEADLIKKUSE SEISUNDI SAAVUTAMISEKS NÄITLEMISES
- LOE ROHKEM, KUIDAS KASUTADA NPP PRAKTIKAT TELENÄITLEMISE ENERGIAT KIIRGAVA ESITUSE ARENDAMISEKS
- NULLPUNKTIPRAKSIS: TEADVUSE LOOV TSEEREMONIA
- LOE KIMBER KING MFA LUGU, KUIDAS NPP ABIL ÜLETADA LAVAHIRM
- VIIMASED ARTIKLID TAMURILT SAMA TEEMA KOHTA
- JÄRGMINE TÖÖTUBA
- LOE ROHKEM AUTOR TAMURI KOHTA
Esimene tasand: Astmed
Väline, psühhofüüsiline
See on ettevalmistav tase ja seda saab kasutada proovis soojendusena, mille läbi luuakse ühine ruum. See annab kehatajulise arusaama psühhofüüsilistest vahenditest: millised on võimalused enesekindluse ja partneriga kontakti parandamiseks, kuidas see toimib. Samuti tutvustatakse tegevusvälja (esineja on igas mõttes tegija) ja meie õppe/koolituse eesmärki: parem keskendumine, eristusoskus, miks neid vaja on ja milline on tee nende saavutamiseks. Ühtlasi loob see tase sidemeid meeskonnas: esitajad kui võrdväärsed partnerid, lavastaja kui partner ja juhendaja-usaldusisik.
Tasand Astmed sisaldab psühhofüüsilisi näitlemisharjutusi, mis parandavad keha kinemaatilist mõistmist ja õpetavad kasutama intuitiivset taju tähelepanu juhtimiseks. Nii välditakse protsessi käigus ratsionaalset mõtlemist ega lasta end hiljem segada eksitavatest mõtetest ja neist tingitud segavatest emotsioonidest. Samad vahendid ( nagu nt. paindlik fookus) aitavad näitlejal hiljem luua katkematu esitusvoog ja püsida selles kindlalt.
Astmed-tasand loob kindla ja turvalise harjutuspinnase kõigi osalejate vahel avatud dialoogi ja tugeva partnerluse kaudu. Näitleja-lavastaja vaheliste suhete tasandil sünkroniseerib see etapp ühise teatrikunsti rakendusliku põhimõtte/arusaamise meeskonnas. Harjutused meenutavad põhitõdesid, kuid viitavad ka püüdlusele põhjalikuma lähenemise poole. See on omamoodi kokkulepe, milles on kirjas ühisloomingu lähtepunkt.
Teine tasand: Sisenemine
Seesmine kinesteetiline teadlikkus
Sel tasandil toimub välise fookuse (füüsilisest tegevusest) pööramine sissepoole, häälestamine intiimsemaks, rahulikumaks ja seeläbi täpsemaks, kohalolevaks ning sisemistest protsessidest teadlikumaks- et teravdada taju ja eristamisoskust. Selle tasandi harjutuste boonus on füüsiline lõõgastus üheaegselt tähelepanelikkuse tõusuga. Protsess võimaldab meil luua tugevat kindlust, muuta harjumuspäraseid reaktsioone ja ehitada uut meelemustrit, mis on peamised vahendid (esinemis)ärevusest ja lavahirmust vabanemisel. Tekivad absoluutsed teadmised: ma saan sellega hakkama; olen selleks valmistunud. See on uks kõigi häirivate mõtete juhtimiseks ja negatiivsete emotsioonide lahustamiseks. Lisaks õpitakse siin kehameele kaudu aja relatiivsust.
Uuritakse põhjalikumalt, mis on psühhofüüsiline fookus ja kuidas seda nihutada. See võimaldab meil teha valikuid enne iga mikrotoimingut. Kasutame Tamur Tohveri poolt välja töötatud erinevate meditatiivse jooga ning budistlike praktikate ja tehnikate modifikatsioone.
Näitleja ja lavastaja koostöö tasandil on sel etapil eluline tähtsus usalduse, eetika ja austuse süvendamiseks, tasandi intiimsuse kaudu. Juhendaja (lavastaja) annab aluspõhimõtted ja harjutab koos osalejatega seda kohandatud praktikat. Praktika ei muuda aga juhendajast sõltuvaks, kuna inimest suunatakse ennekõike ise endaga ühendust looma. Selle taseme eesmärk on juhtida praktikut igapäevase harjutamise juurde, andes praktilise kogemuse, kuidas me valdame oma tähelepanu eri tasandeid ja tahtejõudu.
Kolmas tasand: Null Punkti olemus ja dünaamika
Intellektuallne teadmine teadvusest
Praktikateed rajatakse õiges etappide järjekorras. Kui kahte esimest taset kannab uudishimu ja järk-järgult arenev teadlikkus, mida toetavad iga osaleja isiklikud arusaamad, siis kolmas tasand raamib kõik kokku: põhjused, sihtkoht, raja sinna ning ja tulemuse.
NPP praktika aitab elustada esituskunsti, lisades sellele uut kvaliteeti, mis tekib peamiselt tarbetu ärevuse ja lavahirmu vabastamisest kunstilise toote ettevalmistamise käigus. Isegi tänapäeval peetakse hirmu loovprotsessi motiveerivaks elemendiks; minu kogemus näitab, et see on sügavalt isiklik ja sõltub esitaja tundlikkusest, samal ajal kui põnevus, mis tekib positiivsest uudishimust tundmatu tuleviku väljakutse suhtes, annab jõudu enamikele loomingulistele kunstnikele. Lühidalt – NPP praktika ennetab blokeeringuid, samal ajal kui hirm neid tekitab.
Kolmas etapp sisaldab kolme (Nihe (Shift), Kordus (Playback) ja Taandamine (Reduction) tehnikat, mis moodustavad uue tehnika krooni: see seisneb kõigi omandatud või täiustatud oskuste kasutamise ühes kriitilises hetkes, kasutades neid somaatiliste teadvustatud käitumuslike reaktsioonidena.
Jõudes praktikas selle tasandini (kolmas etapp), saavutatakse uus hoiak: harjutustevaheline sidusus toob kaasa järjepideva, süstemaatilise täiustamise; soov rohkem uurida, toetavad tulemused ja edasiminek, tähelepanelikud suhted, uued arusaamad ja mõtlemisviis kasvatavad tugevat innustust hoida ja arendada tähelepanelikku ja täiuslikku lähenemist etenduskunstile.
2008-2014
Tamuri pikk kogemus audiokunstist julgustab teda mitte-illustreerivat loo jutustamise viisi lavale üle kandma. Ta hakkab otsima võimalust luua kirjeldamise asemel allteksti (sõnumit) kandvaid misanstseene. Üllataval kombel näib, et esmalt peavad nad näitlejatega varjatud lavahirmu sümptomitest üle saama.
2015-2020
Polygoni Teatrikompanii oskab nüüd märgata lavahirmu erinevaid vorme oma uute loominguliste lahenduste leidmisel juba mitme uuslavastuse prooviprotsessis. See rõhutab vajadust värske näitleja-lavastaja metoodika järele stuudiotöös.
2019-2021
Tamur alustab samal teemal oma doktoritööd Manchester Metropolitan ülikoolis: Miks karta hirmu? Nullpunktipraksis kui näitleja ja lavastaja enesearenduspraktika. Saab teoks pilootuuring koos Auroville’i teatrirühmaga (IND). Edasi toimuvad juba juhtumiuuringud (case study) Polygoni teatri ja teatrikooliga (EST) täispika kutselise lavastuse proovides. Nullpunktipraksis on end tõestanud ja kasutatud ka personaalse arengutreeninguna väljaspool etenduskunsti. Valmib esimene täispikk lavastus kasutades NPP-d.
2020-2021
NPP-d tutvustatakse Austraalia näitlejatreeningu konverentsil AusAct 2020 ja Rahvusvahelise Teatriuuringute Föderatsiooni konverentsil IFTR 2021 täispikkade töötubadega. Vastuvõtt on toetav ning julgustav. Rõhutatakse vajadust selle tehnika järele.
2021-2022
Tamur jagab Nullpunktipraksist külalisprofessorina Central Florida ülikoolis. NPP erinevaid mõjusid käsitlevad esimesed artiklid ilmuvad ajakirjades Ecumenica ja Stanislavsky Studies.
2023-2026
Esimene artikkel lavastamise arendamisest ilmub ajakirjas Theatre, Dance and Performer Training. Esimene artikkel NPP-st ekraaninäitlemise kontekstis avaldatakse ajakirjas Stanislavsky and Screen Actor Training. Tamur saab doktorikraadi. Tamur on pidanud ettekandeid paljudel rahvusvahelistel konverentsidel üle maailma ning 2026. aastal esitleb ta NPP-d taas IFTR-i maailmakongressil kolmes sektsioonis: Performance as Research, Performance, Religion and Spirituality ja Scenography.